ハンター×ハンター は、物語の熟練と変化して小銭をオンにする傾向により、ファンに最初からワイルドな乗り物を与えた破壊的なアニメの獣です。このような長寿と巧みなストーリーテリングは、シリーズの現状にさまざまな変化と変化をもたらす傾向があります。
ゴンが叔母のコテージを離れてハンターになった謙虚な日々は、テロリストや巨大なアリ、そして船内で起こっているあらゆるものと比べて、とても心地よく、ノスタルジックな体験のように思えます。このシリーズがどこまで進んだか (そしてどこまで進んだか) を調べるために、このリストは 10 の異なる方法を見ています。 ハンター×ハンター 初日から変わりました。
10アニメ自体
このリストの一部でのちょっとしたごまかし、最も明白な変更の 1 つである ハンター×ハンター アニメが再起動され、2011年の化身で（漫画で利用可能なものに関連して）完全に実行されたという事実です.スタジオ・ニッポンが制作した 90 年代後半のバージョンは、今でもコミュニティに愛されていますが、多くの点でシリーズの始まりとしては控え目なものであり、技術的にも文体的にも、その後継版とは異なっているように見えました。
いつ マッドハウス 手に入れた ハンター×ハンター 、それは時間を無駄にせず、ペースの良い、よくアニメーション化されたシリーズのレンディションを提供しましたが、生産上の唯一の明らかな欠点はクリップ ショーでした。それだけです。非正規のフィラーはありません。不要なパディングはありません。何年にもわたるコンテンツを備えた人気シリーズにすばやく追いつくことができます。
9ネン
初期の格闘技の単純なショーケースと比較して、間違いなくシリーズへのより露骨な新しい追加の1つであるネンは、最終的にシリーズを引き継ぐようになった魔法のシステムです.
ネンがさまざまな興味深い状況とクールなパワーを開いたので、これは決して問題ではありません。それは、その創造性を通じて新しいタイプの緊張を生み出しただけでなく、他のアニメでは知られていない、強力で理解されたレベルの視聴者の関与を維持した、さまざまな明確で簡潔なルールに基づいていました。
8釣り竿の重要性
初期のシリーズを見ると、ゴンの釣り竿はゴンとシリーズが前進する上で、非常に強力な物語とテーマの重要性を保持していると考える人もいるだろう.それは彼の父親のものであり、ハンター試験中に多くのクールな機会を提供しました。ただし、シリーズが進むにつれてカットされませんでした。
ネンが紹介されると、釣り竿にはいくつかのクールなシーンがありましたが、その後はほとんど放棄され、すぐにじゃんけんのゲームに置き換えられました。後者はばかげているように聞こえますが、戦闘に釣り竿を使用するほどではありません。
7ゴンとキルアのショーになる
ハンター試験と象徴的なものを紹介するすべてのプロモーション アートを通過します。 ハンター×ハンター 額縁では、コアクルーを分離することはないと思われるでしょう。ゴン、クラピカ、レオリオ、キルアの象徴的なバンドは、このシリーズに永遠に乗る運命にある最高の仲間のように思えた.
その期待は全くの嘘でした。彼らがキルアを家族から救うとすぐに、グループはヨークニュー シティ アークまで分裂します。その後、彼らはすぐに再び分離し、シリーズの大部分を占めました。キルアが導入されるやいなや、シリーズの核はゴンとキルアの友情となり、次の大きな変化までシリーズの大半を占めるダイナミクスとなった.
6クラピカショーになる
シリーズで最も大きく変化する顔の 1 つは、クルタ一族の失われた目を取り戻し、幻影旅団への正確な復讐を目指して、クラピカが世界の下腹部に深く潜り込むことです。このような努力により、彼は、組織のメンバーを狩るためだけの権力を適応させるためだけに常に訓練を行い、悪名高い暴徒のボスの下で働いて、彼が地下の臓器売買部門に近づくことができるようになります。
これほどシリアスでストイックな冒険は、ゴンとキルアの期待に応えるものではなかったように見えたが、それでも、まさに同じザラザラ感と深い思索が、現在のアークの核となるだろう.ここでは、クラピカが本質的に新しい主人公になり、ゴンとキルアの姿はどこにも見当たりません。
5シリーズの巨大な塊のために姿を消すレオリオ
ゴンとキルアがシリーズの約 90% を引き継ぎ、クラピカが後者の 10% を残しましたが、かつてシリーズの中心的な漫画の救済と考えられていた男には、実際には何も残されていません。
ハンター試験中のクラピカとの心のこもった瞬間と深い関係、そして議長選挙中の大きな後押しにもかかわらず、レオリオはシリーズに一貫して登場しておらず、彼自身の物語の重要性が彼の性格を正当化する手段としてより強制的で無機的になっているように見えます.現代の現状の中で。レオリオは実際に医者になることに少し近づいていますが、この時点で本当に気にかけている人はいますか?
4ひどく真面目なトーン
おそらく、シリーズが最初の数エピソード/チャプターでどのように準備されていたかから、その後の展開でどのように提示されたかへの最大のトーンシフトの 1 つは、伊藤潤二が席から飛び出してしまう悲惨なシーンと恐ろしい人物の頻繁な使用です。当初、 ハンター×ハンター は、マスコットのようなキュートなモンスターや魅惑的なセットで、冒険心をくすぐりそうなシリーズでした。
その後、シリーズに登場する生き物は、誰かを可能な限り最悪の方法で引き裂く準備ができている貪欲な獣であり、設定自体は、戦略的な説明を容易にするためのゲーム マップにすぎません。
3ゴンの全キャラチェンジ
前のポイントを利用して、ゴンはこれまでに調査された中で最も素晴らしく劇的なキャラクター アークの 1 つを持っています。 少年 アニメ・マンガ。ほとんどのシリーズは、主人公をさまざまな挑戦的な敵に立ち向かい、刺激的な方法でそれらを克服できるようにしますが、キメラ アント アークがヒットすると、 ハンター×ハンター と、ゴンはかつての輝かしく楽観的な自分の中空の殻となった。
目の前で容赦なく殺された父の恩師であり友人であったゴンは、気の遠くなるような復讐の道を歩み始める。 フルメタルアルケミスト 彼がカイトを復活させるというアイデアを得たら、レベルを上げます。これは、まさにここで、キャラクターの成長です。
二ゴンは実際にお父さんを探しています
シリーズで最もショッキングな出来事の 1 つは、特にそれがどれほど効果的で重要ではないことが判明したかという点で、ゴンが実際に父親に会ってしまうということです。この出会いはゴンにとってカタルシスとなり、前進する彼の旅の新たな可能性を刺激するでしょうが、これを行うことで、観客の足元に床が完全に落ちました。
今、物語がすぐに起こっていることを超えてどこに行くのかについての明確な方向性はありません。ペイオフの点でがっかりしたものの、かつての中心的なペイオフが少し早く終わった後、シリーズはどういうわけかもう少しエキサイティングで信じられないほど異なったものになりました.
1心の戦い
の一つ ハンター×ハンター の最も顕著な変化は、アクションの多い戦闘から、より心理的で社会的な戦闘へと移行したことです。議長選挙編はシリーズのほんの一部に過ぎませんでしたが、ハンターの心と戦略をどのように見るかについて、ファンに新しい道を紹介しました。彼らは計画、素早い思考、簡単な言葉を使って敵に対して劇的な変化をもたらしました。 .
シリーズの心理学におけるこの同じ進歩は、キャラクターの関係と絶え間ない繊細さがより重要である現在のアークに引き継がれ、1つの誤用されたステートメントが何らかの形で敵に情報の本を明らかにする.このシリーズは、ネンの能力と武術が、政治の変化を促進するための新しいツールとして機能しているだけで、頭脳戦のようなものになっています。コムギのネン能力は悪くなかったのかな？
