幽霊 シェルで 著者兼アーティストの士郎正宗によるサイバーパンクの傑作は、間違いなく最も影響力のある象徴的なサイバーパンクシリーズの1つです。ハイエンドのアクション、未来的なデザイン、印象的なキャラクター、そして重い哲学的テーマで、ファンがマンガ、映画、またはアニメシリーズを通してシリーズを楽しんだ理由はほとんど不思議ではありません。
Ghost In The Shellには、マンガのソースとは異なる適応が不足していません。しかし、おそらく最も人気のある2つのメディア形式は、元の1995年です。 攻殻機動隊 アニメ映画、2002年アニメシリーズ スタンドアロンコンプレックス .そして、これらの2つの作品は、シリーズで見つかったキャラクターや中心的なテーマの多くを共有していますが、それらは間違いなくお互いのカーボンコピーではありません。
9それぞれの適応には、1995年の押井監督とスタンドアロンコンプレックスの神山監督の異なる監督がいました。
は 攻殻機動隊 映画は、初演時に日本の興行収入で最初は商業的な失敗でしたが、そのジャンルを押し上げるアニメーションと、その興味深く、考えさせられるプロットが相まって、映画は非常に愛されているカルトクラシックになりました。これは、1994年の監督や脚本を手がけた押井ママロウ監督のおかげもあります。 天使のたまご そして 1999年代 Jin-Roh：ウルフ旅団 .
押井は攻殻機動隊第2シーズンのプロット作業も行う予定でしたが、アニメシリーズはまだ別の監督でした。神山健治は、スタンドアローンコンプレックスのメインディレクターであり、ディレクターズチェアにも戻ってきました。 Netflixシリーズ 攻殻機動隊SAC_2045。神山の他の作品は、彼のキャリアを通してさまざまなプロジェクトでのさまざまなアニメーションの役割に加えて、監督も含まれていました 東のエデン そして 009：Re：Cyborg .
8それぞれの適応には独自の中心的な敵対者がいて、1995年には操り人形マスターが敵対者であり、笑っている男は独立した複合施設にいます
アニメ映画やテレビの適応では、主人公に同じ拮抗薬や挑戦を再利用したり、取り上げたりするのが一般的かもしれません。草薙素子少佐が映画やシリーズで直面している限り、同様のスレッドがシリーズを通過しますが、主要な敵対者は異なります。は 攻殻機動隊 アニメ映画は、士郎の漫画からかなりの数のアイテムを引き出しました。これには、メジャーの主要な敵対者であるA.I.操り人形マスターとして知られています。
映画の終わりまでに、ファンがパペットマスターを伝統的な意味での敵対者と本当に見なすことができるかどうかはあいまいです。に スタンドアロンコンプレックス メジャーとセクション9は、シーズン1ではThe Laughing Manとして知られるスーパーハッカー、シーズン2ではテロ組織Individual11と戦うことになります。
7サウンドトラックには独自のスタイルがあり、1995年はよりシンフォニックになり、SACはポップ、ロック、EDMの影響を受けました。
両方 攻殻機動隊 アニメ映画と スタンドアロンコンプレックス ユニークで思い出に残るサウンドトラックでファンから賞賛されています。どちらも、それぞれの適応を高めるのに成功しました。ただし、映画とショーの両方のOSTはスタイルが大きく異なります。
川井憲次がアニメ映画を採点し、古典的な日本とブルガリアの作曲とボーカルの影響を受けて、よりシンフォニックなテイクを与えました。しかし、U2とブライアンイーノのコラボレーションによるエンドクレジットソング「OneMinute Warning」のおかげで、映画にはいくつかの現代的なサウンドが含まれていました。その間 スタンドアロンコンプレックス 菅野よう子監督の注目曲 カウボーイビバップ そして ウルフズレイン 名声。サウンドトラックは、ポップ、ロック、さらにはEDMのオーディオ領域からの影響の印象的な混合を特徴としていました。
61995年はマンガに触発されましたが、SACはより深いレベルでソース資料をフォローしています
は 攻殻機動隊 映画は大まかにマンガに基づいています。それはマンガの直接の適応ではありませんが、パペットマスターとのストーリーのように、いくつかの中心的なアイテムを引っ張ることができます。ただし、マンガと比較すると、マンガには他のストーリーやシーンが多数あり、メジャーでさえも異なって描かれているため、これはサイバーパンクパイのほんの一部にすぎません。
スタンドアロンコンプレックス それはそれ自身の獣ですが、それは精神的にマンガに近づくことができます。マンガに少し近い感じがすることもありますが、アニメ映画とマンガの両方に直接関係するのではなく、並行して実行する方法として作成されました。
5スタンドアロンコンプレックスは1995年よりもセクション9の多くを特集しました
セクション9のメジャーのチームメイトはアニメ映画に出演していた可能性がありますが、他のシリーズやスピンオフと比較して、アニメ映画ではそれほど多く取り上げられていませんでした。もちろん、バトーはセクション9の残りの部分と比較して、より多くのスポットライトを獲得し、映画の続編にも出演しました 攻殻機動隊2：イノセンス、 しかしと比較して スタンドアロンコンプレックス 、セクション9はそれほど目立つようには見えませんでした。
に スタンドアロンコンプレックス 、チームはより輝きを増し、ファンはメジャーとの連携がいかにうまく機能しているかを見るだけでなく、彼らの個性や時には裏話を見る感覚もありました。少佐はもちろんスタンドアローンコンプレックスのスターでしたが、シリーズはチームにとって適切なステージのように感じました。
4スタンドアローンコンプレックスは、1995年よりもいくつかのゲームに基づいていました
スタンドアロンコンプレックス それに基づいた多数のビデオゲームを備えた唯一のGhostIn TheShellの適応であるという明確な名誉を持っていました。 2004年には、PS2でリリースされたシリーズと同じタイトルのサードパーソンシューティングゲームがありました。 2005年には、PSPもこのシリーズに基づいて、ほぼ同じ名前のサードパーソンシューティングゲームを手に入れました。
そしてついに2017年に無料でプレイできるオンラインFPSがありました 攻殻機動隊：スタンドアロンコンプレックスファーストアサルトオンライン .このゲームは、同じ年内に正式に閉鎖されたため、オンラインサーバーで短命でした。に基づいたPS1ゲームがありました 攻殻機動隊 1995年にリリースされましたが、ゲームはアニメ映画ではなく実際のマンガに基づいており、ゲームに固有のストーリーが含まれています。
3映画とシリーズの両方にユニークな続編がありました
は 攻殻機動隊 アニメ映画は、同じく押井が監督した続編を何とか制作しました。フィルム、 攻殻機動隊2：イノセンス 前作に比べて燃焼が遅いように感じた最初の映画と比べて大きな違いでした。一つには、続編の結論を除いて、少佐はほとんど欠席し、最初の映画の結論に続いて映画の大部分を個人的な内省に深く費やしたバトーを主演させました。
攻殻機動隊：スタンドアロンコンプレックス と呼ばれる続編アニメシリーズも受け取りました 攻殻機動隊SAC_2045 それは前のシリーズに続いて少佐と彼女のチームの物語を続けました。アニメーションのスタイルは大きく異なり、完全な3Dを選択しました。シリーズは、少佐と彼女のチームのほとんどが警察ではなく傭兵として活動することから始まりました。
二2つの専攻が同じように見えたことはありません
フランチャイズをベースにした多数のメディアのおかげで、草薙少佐は、適応に関係なく、常に外観が大幅に異なっていました。アニメ映画では、少佐は漫画の相手と比較してより成熟して見え、より両性具有に見え、しばしば深刻な態度で見られました。
に スタンドアロンコンプレックス 、メジャーは、黒髪と青灰色の目のアニメ映画の描写を青紫の髪と赤紫の目と交換します。この見た目は、アニメ映画やマンガとは異なっていました。これらは少佐の最も有名な外見と考えられていましたが、彼女は再び彼女の外見を大きく変えるでしょう 起きなさい シリーズと映画。
1少佐の性格は、これら2つの適応の間で深刻なものから少しユーモラスなものになりました
ながら 攻殻機動隊 マンガには、ユーモアのセンスがあり、上司の荒巻大輔をからかうことを恐れなかった少佐が登場しました。彼女はアニメ映画の正反対でした。少佐はしばしば陰気でより瞑想的で、完全に真面目な性格を持っていました。
に スタンドアロンコンプレックス 、少佐は性格に関しては漫画の形にはるかに近かった。彼女はチームを犠牲にしていくつかのジョークを頻繁に割ることを恐れなかったが、それでも戦い、射撃に関しては考慮されるべき力だった。 、推論、またはハッキング。
