スターウォーズのフランチャイズは、40 年間にわたってサイエンス フィクションのジャンルを定義してきた多くの象徴的な概念を私たちに紹介してきました。息をのむような風景、素晴らしいデザイン、そして忘れられないキャラクターが、スターウォーズを数十億ドルのビジネスにするのに役立っています。これほど有名なフランチャイズは、舞台裏のコンテンツを公平に共有することになり、会社はそれらのアイデアをファンと共有することに成功しました。それでも、フランチャイズが隠しておきたい秘密は常にあります。
optad_b
関連: 未使用のDC映画の衣装16着（見られたくないもの）
この段階で、まだ世間の意識に浸透していないコンセプト アートを見つけるのは難しいです。私たちは皆、私たちが知っていて大好きなキャラクターが完全に登場する前に、オリジナルのスターウォーズ映画の初期のコンセプトアートを見てきました。ジョージ・ルーカスの映画の初期のドラフトと呼ばれる スターウォーズ 、漫画本として出版されたことさえあります。しかし、インターネット上ですべてが公開されているにもかかわらず、ディズニーはおそらくファンがほとんど起こったことのいくつかを見ないようにすることを望んでいます.それは、最終製品が大きく異なったものになったからだけではなく、スター・ウォーズが未使用のコンセプトを将来のプロジェクトに組み込むことで悪名高いからです。ディズニーが見たくないスター・ウォーズの代替キャラクター・デザインを15個紹介します。
15R2-D2
スター・ウォーズ フランチャイズ全体で最も記憶に残るキャラクターの 1 人は、私たちが理解できる言語をまったく話さないドロイドです。彼の最終的な姿はゴミ箱に似ているかもしれませんが、伝説的なコンセプト アーティストのラルフ マッカリーは当初、まったく異なるものを想定していました。
ジョージ ルーカスは、R2-D2 の外観に関してマッカリーにほとんど指示を与えなかったので、アーティストは独自のコンセプトを考え出しました。インタビューの中で、彼は Artoo は小さなロボットとして説明されていたと思うことを思い出しました。私は、彼を巨大なボール ベアリングで走っていると思っていました。ただの球、円、車輪のようなものです。彼はジャイロを持っていたので、このボールのどの方向にも行くことができました。聞き覚えがありますか？マッカリーの最初のコンセプトは最終的に破棄されましたが、コンセプトは フォースの覚醒 BB-8を作る時が来ました。
14BB-8
フォースの覚醒 スター・ウォーズ フランチャイズの新たな始まりでしたが、いくつかのなじみのあるコンセプトが伴いました。最も人気のある追加の 1 つは、BB-8 という名前の小さなドロイドでした。この男は常にボールの上を転がるロボットになる予定でしたが、彼の外見を変える可能性のある別のデザインがいくつか存在します。
コンセプト アーティストのクリスチャン アルツマンは、今人気のドロイドの視覚的特徴を開発しました。当初、彼は BB-8 が前後に移動することのみを許可するように見えるコンセプトを構築し、方向を変えるために向きを変える必要がありました。しかし、彼の特徴的なボールは、機動性を向上させるためにすぐに無指向性になるように設計されました。最終的なデザインが合意されるまで、さまざまな色のパターンが実験されました。
13C-3PO
C-3PO を設計する時が来たとき、ジョージ・ルーカスは当初、ラルフ・マッカリーをメトロポリスに監督しました。これは、オーストリアの映画監督フリッツ・ラングによる 1927 年のサイレント SF の傑作です。映画の熱心な学生であるルーカスは、オリジナルの過程で多くの有名な作品を参照しました スターウォーズ 三部作。プロトコル・ドロイドの場合、マッコーリーはマシネンメンシュとして知られる象徴的なアンドロイドに似たフォームを作成するように指示された.
マッカリーのオリジナル アートでは、C-3PO は最終的には人型ではなく、小さくてビーズのような目と無表情の顔をしています。この形で、彼は描写されることを意図されていたよりもはるかに威 and的で孤立していたでしょう.最終バージョンでは、キャラクターの不吉さを軽減するために、より人間らしい顔とより複雑な体のディテールが施されています。
12ダース・ベイダー
おそらく、ラルフ・マッカリーが開発した最も象徴的なキャラクターは、ダース・ベイダーと彼の署名マスクのキャラクターでした.完成品が映画を見る前に、アーティストは最終バージョンよりも少し攻撃的に見える実際のデザインをスケッチしていました。 McQuarrie の鉛筆を見ると、Vader が最初のガスマスクの概念からどのように生まれたかがわかります。ヘルメットは、目に怒りっぽいトーンを与える鋭い尖端を作り、マウスピースはより目立つ鼻へと伸びます。
ダース・ベイダーの特徴は、キャラクターの存在が十分に恐ろしいものだった可能性が高いため、最終バージョンでは最終的に平滑化されました。ヘルメットの額は不吉な開いた目を作るために持ち上げられ、背中は第二次世界大戦時代のドイツのヘルメットから離れ、サムライに似たものに近づくように伸びました.
十一ボバ・フェット
ボバ・フェットは、スターウォーズシリーズ全体で最も愛されているキャラクターの 1 人です。私たちは、戦闘服の鎧を着た無慈悲な賞金稼ぎを覚えていますが、デビューする前は、彼はもっと違った顔をしていたかもしれません。キャラクターのラルフ・マッカリーの元のデザインは、ストームトルーパーの派生物であるオールホワイトのスーツでした.
ストーリーボード アーティストのジョー ジョンストンは、スーツの特徴を区別しようとしながら、すべて白のカラーリングを維持し、キャラクターを作り直すのを手伝った.ジョンストンがやり遂げたことで、ボバ・フェットは銃を投げつけたガウチョのように見えました。ポンチョと角度の付いたベルトは、ボバ・フェットに非常に西洋的なカウボーイのような外観も与えます。最終的に、彼のトレードマークであるマンダロリアンの鎧として知られるものを作成するために、デザインは色付けされ、微調整されました。
10カイロ・レン
悪役の作成の早い段階で フォースの覚醒 、最終的にカイロ・レンになるキャラクターは、単にジェダイ・キラーとして知られていました。悪役のオリジナルの描写は、最終版よりもはるかに不気味で機械化されていました。レンは、実質的に完全に別の無関係なキャラクターに変身しました。ディズニーは以前、そのデザインを見せびらかし、ありえたことへのうなずきをした.
インダストリアル ライト & マジック アーティストのクリスチャン アルツマンは、オリジナルのベイダー ヘルメットを変更したり歪めたりするいくつかの異なるデザインを作成しました。設計のスキルにもかかわらず、5 つのバージョンすべてが最終的に廃棄されました。ディズニーは、ダース・ベイダーの感情を呼び起こすようなものを望んでいましたが、あまりにも派生的なものは望んでいませんでした。スタジオはおそらくこれで正しい方向に進んだ。
9ヨーダ
ディズニーは、誰もが知っていて大好きな人形になる前に、ヨーダがかつてのように見えたものを共有することをためらっていませんでしたが、彼らは、奇妙なことが起こった可能性を受け入れていません.ヨーダのオリジナルの描写は、彼を芝生のノームとキャラクターの間の十字架のように見せました。 ロード・オブ・ザ・リング .
何年にもわたって表面化したデザインの多くは、ヨーダのトレードマークの特徴のいくつかを維持しています。彼の耳は長く尖っていて、肌は緑がかった青色で、明らかにぼんやりとした生活をしています。ただし、これらの却下されたデザインはすべて、鳥の爪に似た大きな三角形の足も特徴です。頭にかぶる帽子をかぶるデザインもあれば、完全に裸になっているデザインもあります。ルークとの出会いはもっと厄介なものだったかもしれないことを知って良かったです。
8ハン・ソロ
今では、ほとんどのスターウォーズファンは、ハン・ソロが最初はプリクエル・トリロジーに登場する予定だったことを知っています。ジョージ・ルーカスは彼を脚本に書いた シスの復讐 キャッシークに住む少年として。ハンは本来ならチューバッカに育てられたはずなのに、全部捨てられてしまった。
方向が変わっても、若いハン・ソロのコンセプトアートが存在し、アートブックに登場しました。 シスの復讐 .アーティストのイアン・マッケイグは、ハンの成人期の外見と直接矛盾する外観をハンに与えることにしました。この子は、彼が成長することになる dash dash dashなならず者に比べて、汚いスロブでした。当時、ディズニーはスター・ウォーズを担当していませんでしたが、もし担当していたとしても、おそらくリル・ハンのことを人々に知られたくないでしょう.
7グリーヴァス将軍
グリーヴァス将軍は、病弱なロボット死装置の最終設計が承認されるまでに、多くの修正を経ました。コンセプト アーティストのウォーレン フーは、キャラクターの最終的な外観を作成するのに役立ちました。フーはスター・ウォーズの前編を手掛けたほか、 スタートレック 、そして ターミネーター・サルベーション .最終的に、グリーヴァスはクールに見えたかもしれませんが、実際の映画では後押しされました (後続のシリーズではそれほどではありません)。
ある時点で、彼は頭蓋骨のような顔をした有機的な自由の戦士のように見えました。これが、グリーヴァスがサイボーグになる前の姿だった可能性があります。カリーシュは精巧なマスクを着用することで知られており、これは最終的に彼のロボット アーマーに組み込まれたデザイン要素でした。グリーヴァスはまた、分離主義者の将軍よりもウルトロンを連想させる洗練されたロボットの体を持っていました。
6ジャー・ジャー・ビンクス
私たちは皆、存在する他のどのスター・ウォーズのキャラクターよりもジャー・ジャー・ビンクスを憎んでいます。コンセプト アーティストの Iain McCaig と Terryl Anne Whitlatch は、ジョージ ルーカスが R2-D2 と同じくらい愛されるキャラクターを作成しようと、かなりの作業を行いました。のためのアートブック ファントムメナス 最終製品よりも優れている可能性がある代替デザインが含まれています。鎧を着たジャー・ジャーは改善されただろう。
しかし、もし彼らが最終的に彼をパンツなしで行かせることに決めた場合、事態はさらに悪化していた可能性があります。ホイットラッチの最初のコンセプトは、ガンガンに目の周りを青くした、より精巧なスキンデザインを与えました。それはまた、彼の裸体であり、これは実際にこれまでで最も不気味なことかもしれません。彼が服を着るように要求してくれた人に感謝します。
5カイロ・レン
レンの騎士団は謎のままですが、彼らが大きく異なって見えた可能性があるという証拠があります。ファン サイトの Star Wars News Net は、レンの騎士の初期の描写であるとされる 2 つのコンセプト アートを所有しました。それらの作品の 1 つは、最終的に公式アートブックに入りました。 フォースの覚醒 、しかし、もう一方は顕著に欠けていました。
問題のコンセプト アートは、レンの騎士を最終的な描写よりもはるかにヒューマノイドに見せています。彼らの多くは、アートブックが彼らを構成しているブレード付きの武器を使用するサムライ ウォリアーではなく、ブラスター ライフルに頼るマスクレスの賞金稼ぎです。キャラクターの 1 人が、Tasu Leech の Kanjiklub ギャングのメンバーとしてリサイクルされた可能性もあります。
4プリンセス・リード
レイア・オーガナ王女は、オリジナルのスター・ウォーズ映画に向けてさまざまな修正を重ねました。脚本の下書きで、わし座 (オルデランの先駆者) の甘やかされた 15 歳の王女として描写されたラルフ・マッカリーは、いつの日かキャリー・フィッシャーの象徴的なキャラクターを体現するさまざまなルックスで全範囲を走りました。
さまざまなデザインが最終的にどのように組み合わされて最終製品が作成されたかを見ることができます。レイアは、バック・ロジャーズと同じように宇宙服を着た相棒から、王室のエレガントな一員へと変わった.彼女の外見は東洋風の服装や髪型の影響を受けた時期もありました。彼女が着ているように描かれているさまざまなローブは、最終的に彼女のなじみのある髪型と一緒にパッケージ化され、今日私たちが覚えているキャラクターを作成しました.
3パドメ・アミダラ
これは、プロジェクトで働く人々がキャラクターに愛着を抱くと起こることです。コンセプトアーティストのイアン・マッケイグは、アナキン・スカイウォーカーとパドメ・アミダラの関係を愛しているため、スターウォーズの前作3作すべてに取り掛かることができたと主張している.パドメのウェディング ドレスのようなシンプルなものが、ヘア ケージから流れるようなガウン、レインボー トレインに至るまで、さまざまな精巧なデザインを経てきました。最終的に、クリエイターは秘密の結婚式のためにもう少し控えめなものに落ち着きました.
アナキン・スカイウォーカーがフォースのダークサイドに転向した後、パドメ・アミダラは出産中に悲劇的な死を遂げました。マケイグはパドメが生き残ることを望んでおり、彼女が双子を背中に乗せて運んでいる描写を作成することにしました。もちろん、これは映画の流れを劇的に変えたでしょう - おそらくより良い方向へ.
二チューバッカ
私たちは、キツネザルのような生き物としての元の形のチューバッカの写真を見てきました。ディズニーはおそらく、キャラクターがどのように最終的な形になったのかをあなたに見られたくないでしょう.しかし、それは一部の人が認めたがるよりも少し派生的であるためです.ラルフ マッカリーが元のキャラクターの再設計に取り組んでいたとき、ジョージ ルーカスは 1975 年 7 月号のサイエンス フィクション誌の絵を彼に渡しました。 アナログ .
表紙には、デューンのカバー アーティスト、ジョン ショーエンヘールがジョージ R.R. マーティンの古い物語のために描いた類人猿のような生き物が描かれていました。これらの生き物は、最終的なウーキーのデザインの基礎を形成し、マッカリーはシェーンハーの創作物から胸を取り除き、チューバッカのトレードマークのバンドリエを追加しました。ディズニーはおそらく、チューイーが間引きされてもう少し明確になる前に、これらの最初の画像がどれほど類似しているかをあなたに見てほしくないでしょう.
1ダース・モール
ダース・モールの起源は、文字通りの悪夢でした。新しいシス見習いをデザインするとき、コンセプト デザイナーの Iain McCaig は困惑しました。彼は当初、ナチスを彷彿とさせるヘルメットを試しましたが、あきらめました。ジョージ・ルーカスはついに彼に最悪の悪夢を作るように言いました。それは、リボンのような赤い髪が顔を横切っているアンデッドの生き物でした。次に、マッケイグはピエロに対する恐怖を利用しました。
ダース・モールの最終的なデザインは、アーティストが映画に取り組んでいる人々の顔にパターンを重ね合わせることにしたときに生まれました。いくつかの試みの後、彼は最終的に誰かの顔に回路基板を重ねました。残りは歴史です。ビジュアルデザインの進歩について興味深い考察ですが、ディズニーがその恐ろしい最初の試みを誰にも見られたくないのは間違いありません。
ディズニーは他にどのようなコンセプトアートを隠しておきたいと思いますか?コメントでお知らせください。
