少年とサギ：その最も重要な比喩を解説

宮崎駿監督の最新作『少年とサギ』は、アニメだけでなく芸術と責任についても描いている。これは創造者について何を物語るのでしょうか?

クイックリンク

• 世界構築に対する宮崎監督のメタフィクション的解釈

• 『少年とサギ』における現実との向き合い方

• 宮崎監督は責任ある人間味あふれるストーリーテラーになりたいだけ

まとめ

• アニメ「少年とサギ」は、パラレルワールドへの少年の素晴らしい旅を通して、悲しみ、家族、責任というテーマを探求します。
• 世界構築に対する宮崎監督のメタフィクション的なアプローチは、この映画の濃密な宇宙論に反映されています。
• この映画は、その結果を理解せずにファンタジーを生み出すことの危険性と、芸術と現実生活のバランスを模索することの重要性を強調しています。

以下には、宮崎駿監督の『少年とサギ』の重大なネタバレが含まれます。

核心にあるのは、 少年とサギ アニメの巨匠、宮崎駿の 12 作目の長編映画であるこの作品は、ジェンガのようなブロックが揺れ動く見事な画像であり、宮崎監督の世界構築のキャリアを体現し、挑戦させています。この映画は、第二次世界大戦中に新しい家と新しい継母に順応する少年、真木真人を追ったものです。この好奇心旺盛だが恐ろしい領域を探索していると、珍しいアオサギに悩まされることになります。サギの奇妙な行動はマヒトをパラレルワールドに導き、そこで彼は悲しみ、家族、世俗的な責任との関係を再評価しなければなりません。

マヒトは、継母ナツコの優秀な大叔父が建てた老朽化した塔を発見する。ナツコが姿を消し、マヒトはサギの関与を疑う。彼は塔に戻り、そこでナツコの大叔父が作った不気味なポケット宇宙に転送されます。老人は魔法の石のブロックの塔を定期的に再配置することでパラレルワールドのバランスを保っているが、この不安定な儀式は宮崎監督のファンタジー世界の綿密な構築に似ている。実はナツコはマヒトの叔母であり、この魔術師はマヒトの曾孫にあたる。彼はマヒトを後継者にしたいと考えていますが、マヒトは世界を構築する者の責任に縛られることを拒否しています。彼の叱責は、宮崎の芸術性と、それと現実世界の美しさと恐怖との関係に対する批判である。

2024 年 3 月 12 日にジェニファー・メルツァーによって更新されました: 宮崎駿の映画には常に重要な下層があり、単純に探求されるのを待っている比喩的なメッセージがあり、彼の最新作『少年とサギ』もそれに続きます。この記事は、オスカーでの宮崎監督の歴史的勝利と映画の劇場復帰を祝うとともに、フォーマットとプレゼンテーションにおける CBR の最新基準に準拠するために更新されました。

世界構築に対する宮崎監督のメタフィクション的解釈

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別の世界 少年とサギ は、映画の宇宙論の中に存在する多くのもののうちの 1 つにすぎません。マヒトは、番号の付いたドアがある一見果てしなく続く廊下を横断します。これは、世界のさまざまなホリデータウンへのドアを思い出させます。 ナイトメアー・ビフォア・クリスマス 。マヒトの世界ではいくつかの扉が異なる時間に開きますが、残りはマヒトに対して閉ざされたままであり、視聴者の想像に委ねられています。この豊かなイメージは、真実とフィクションの層が過去、現在、未来と交差するアーティストの作品を散策することを思い出させます。

宮崎監督のフィルモグラフィーには、「現実」世界の内部および並行世界の両方で、膨大な数の魔法の世界が含まれています。で 神隠し 、アリス風の千尋は鏡のようなワンダーランドに入りますが、次のような映画は もののけ姫 そして ヒーリング 地球の生態系に関連するスピリチュアルで幻想的な要素を掘り下げます。おそらくこれらは宮崎監督のキャリアの通路にある別の扉にすぎませんが、彼の最新の世界にはメタフィクションの傾向があります。

少年とサギの評価スコア

腐ったトマト：97%メタクリティック:91%常識的なメディア:4/5IMDb:7.6/10

マヒトの大叔父が創造した世界は未完成であり、そこでは現実世界の生物が外来種のように機能している。この海に覆われた世界には魚がほとんどいないため、ペリカンの大群はワラワラと呼ばれる無防備なかわいい生き物を捕食しなければなりません。ワラワラは「上の世界」で人間になる運命にある新生の魂です。人間の大きさにまで膨らみ、人間を食べることに熱心な、ナイフを振り回すインコもいます。これらの動物は、過去の宮崎映画に登場した動物たちを思い出させます。わらわらは木霊の木霊に似ています。 もののけ姫 そしてすすのスプライト となりのトトロ そして 神隠し 。でも、ここでわらわらには絆があるのです。 少年とサギ のメタフィクション構造。

これらは単なるかわいい背景の詳細​​や自然の力の表現ではありません。それらは人類の原材料であり、地球上の生き物が構築された風景に不注意に衝突することによって食い荒らされています。このようにして、宮崎監督は、よく考えずにファンタジーを生み出すことの危険性について注意を促しています。物語は孤立して存在するのではなく、現実と並行して存在します。アーティストの解釈は、観客の世界体験と深く結びついて、新たなつながりを生み出し、人々の周囲に対する考え方を変えることがあります。たとえば、ネコバスの消えないイメージ。 となりのトトロ 猫とバスの両方の魅力が絡み合い、あらゆる年齢層のオープンマインドな視聴者にとって、現実世界全体に響き渡っているようです。しかし、アーティストは近視眼的な世界構築によって恐怖や偏見を簡単に作り上げてしまう可能性があります。

『少年とサギ』における現実との向き合い方

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宮崎監督は、自分の芸術が視聴者の生活に悪影響を及ぼしているとは必ずしも言っていないが、フィクションと現実の関係を考慮している。このほろ苦いファンタジーを第二次世界大戦を背景に設定することで、彼はどちらも本当に孤立していないことを示しています。本当の「上の世界」では、マヒトの父、翔一は武器商人として成功しているが、マヒトの感情的な経験に心を開く共感力に欠けている。彼は、すべてが紛争であり、より強力な戦闘員がトップになるという物語を自分に言い聞かせます。さらに無私無欲なマヒトは、現実逃避からではなく、悲しみからファンタジーの世界に誘われます。彼の亡くなった母親はまだ生きており、彼の助けを必要としているかもしれません。ジョーン・ディディオンの言葉を借りれば、人は生きるために自分自身に物語を語ります。

マヒトが異世界に閉じ込められたのは、一時的な空想のためではなく、失った根源的なものを探しているためだ。しかし、空想の世界が曽祖父の策略の影響を受けていることに気づくと、彼は空想よりも現実を選択します。彼は大叔父に、自分の作品の中でできた友達を大切にしているが、元の生活に戻りたいと話します。宮崎監督は、創造された世界を探索することによって人間のつながりが深まることを強調していますが、その中で迷子になったり、先祖から受け継いだトラウマに屈したりすることではありません。

クリエイターとしての自身の経験に対する宮崎氏のアンビヴァレンスな感情が作品全体に共鳴する 少年とサギ 。マヒトが初めてあの世に降り立ったとき、ダンテの地獄の門のような警告が刻まれた門を見た。 インフェルノ 、創造主の知識を求める者は死ぬと宣言します。もちろん、この場合の「創造者」はマヒトの曽祖父であり、ドン・キホーテのように「本を読みすぎて」自分を見失った知識の溜め込み人である。これが宮崎監督のメタフィクションの核心である。有害なのは芸術性や好奇心ではなく、彼らが作り出す世界の門番である。

魚のいない世界にペリカンを持ち込むのと同じように、知識をその文脈から切り離すことは、必ず壊滅的な結果をもたらすでしょう。強引な比喩は、人間になる方法をよく知らない肉食のインコのような怪物を生み出す可能性があります。逆に、いたずらサギのくちばしの中に文字通りの小人が含まれているのと同じように、たとえ力強いイメージであっても、その心には人間性が含まれていなければならないことを覚えておくことが重要です。宮崎監督は、人間と自然、現実と想像力、すべてはつながっていると言っているようです。この一体性を見失っていることが苦しみを生み出しています。

宮崎監督は責任ある人間味あふれるストーリーテラーになりたいだけ

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真ん中 少年とサギ 』の青々とした比喩的な宇宙、マヒトの曽祖父が彼の宇宙に影響を与えるために使用する揺れる石の塔は、この映画の最も重要な比喩です。感覚を持った石から切り出された幾何学的なブロックは、アーティストのツールの複雑なバージョンを表しています。大叔父は確かにそれらを作りましたが、布全体から作ったわけではありません。それらは、芸術作品の他の要素と同じように、その素材の性質と気質を引き継いでいます。 Catbus には猫とバスの両方が含まれています 。

大叔父はマヒトに下界の支配者としての仕事を続けるよう勧め、世界のバランスを保つために数日ごとにブロックの塔を再建しなければならないとマヒトに告げる。彼がこの知識を伝えると、人型のインコの好戦的な王が介入して権力を掌握しようとし、すぐに崩壊するブロックで手に負えない構造物を構築します。これにより、映画の想像上の世界が混乱に陥ります。ゲートキーピングの知識が有害であるのと同じように、結果を理解せずに盲目的に物語を操作することも有害です。82歳のスタジオジブリ共同創設者、宮崎駿氏は決して芸術の重要性を非難しているわけではありません。 少年とサギ 、以前に発表された引退からの復帰。

実際、スタジオジブリの幹部が宮崎監督がすでに次回作に取り組んでいることを発表したため、彼は自分の栄光に安住することを拒否している。しかし、世界構築の危険性についての彼の批判は、視聴者への警告であると同時に、彼自身に向けられている。それは単純な 1 対 1 の象徴主義に基づいて構築されているわけではありません。慈悲深いマヒトとその有毒で創造的な曽祖父の両方に、芸術家である宮崎の痕跡がある。それはすべて、石のブロックの塔の一見控えめなイメージに戻ります。重要なことは、芸術においてバランスを追求すること、そして実生活においてバランスに集中するためにいつ距離を置くべきかを知ることである、と宮崎氏は言うようだ。

少年とサギ

母を想う少年マヒトは、生者と死者が共有する世界へと足を踏み入れる。そこで死は終わりを迎え、人生は新たな始まりを見出します。宮崎駿の半自伝的ファンタジー。